Sanat ve Tasarımda Kariyer

Sanat ve Tasarımda hangi işler var? Sanat ve Tasarım alanındaki işler, oyunlar, medya ve eğlence, AEC(Mimarlık, Mühendislik ve İnşaat) ve ATM(Otomotiv, Taşımacılık ve İmalat) gibi gerçek zamanlı üretime dayanan tüm sektörlerde bulunur. Bu rollerdeki kişiler, görseller, ses ve genel deneyim yoluyla bir projenin estetiğini tanımlar ve yaratır. Önceki eğitimde öğrendiğin gibi, bu işler genellikle özellik oluşturmek için 3D, 2D ve sesli DCC’lerin (Dijital İçerik Oluşturma araçları) kullanılmasını gerektirir. Bu profesyonellerin çoğu, Unity’i aydınlatma, gölgeleme ve işleme gibi görsel efektler oluşturmak için kullanma konusunda da uzmandır.

Aşağıda tipik iş unvanlarının bir listesi ve bu unvanlar için kısa açıklamalar bulunmaktadır. Her rolün daha ayrıntılı açıklamaları için Sanat ve Tasarımda Kariyer bölümüne bakı.

• 3D sanatçı: 3D nesneler ve arka planlar oluşturur, grafil performansını optimize eder
• 2D sanatçı: 2D nesneler ve arka planlar oluşturur, grafik performansını optimize eder, storyboard’lar ve konsept görseller oluşturur
• Aydınlatma sanatçısı: Optimize edilmiş aydınlatma efektlerini geliştirir, tazelik, ortam tıkanıklığı, alan derinliği ve renk düzeltme gibi işlem sonrası efektler oluşturur
• Ses tasarımcısı: Ses efektleri, seslendirmeler ve müzikler oluşturur ve uygular

Karakter sanatçısı: Karakterleri ve karakterlerin saç, aksesuar, zırh ve silah gibi varlıklarını şekillendirir ve modeller

• Teknik sanatçı: Çalışmalarını son ürün içerisinde uygulamak için sanatçılar ve programcılarla birlikte çalışır
• Sanal efekt sanatçısı: Lav, duman ve ateş gibi gerçekçi ve stilize görsel efektler yaratır; çarpışmalar ve düşme gibi fiziksel özellikleri uygular
• Animatör: Tüm hareketli karakterlerin ve nesnelerin yüksek kaliteli animasyonunu oluşturur ve optimize eder; aydınlatma ve görsel efektlerin hareket halindeyken iyi çalışmasını sağlar
• Oyun / Seviye tasarımcısı: Oyun kurgular ve uygular; oyun testi yapar ve geri bildirimi uygular; testçiler, seviye sanatçıları ve oyun programcıları ile oynanabilirliği doğrular

Sanat ve Tasarımda tipik bir gün nasıl geçer?

Yukarıdaki işlerin her birinin tamamen farklı bir tanımı olmasına rağmen, hepsi bir takımdaki rollerinde bazı üst düzey hedefleri ve beklentileri paylaşırlar. Örneğin, herkesin diğer ekiplerdeki kişilerle yakın çalışması, kalite ile performansı dengelemesi ve ürettikleri varlıkların işlevselliğini sağlaması beklenir.

Bu sektörde çalışan insanlardan tipik bir gün hakkında bilgi almak için aşağıdaki videoyu izleyebilirsin.

Sanat ve Tasarımda tipik bir kariyer yolu nasıl gözükür? Sanat ve Tasarım rollerindeki profesyoneller, giriş seviyesi veya “junior” sanatçılar olarak başlar, ardından birkaç yıl sonra unvanlarından “junior” kelimesini çıkarır ve sonunda “senior” sanatçılar olma eğilimindedirler. Yol boyunca proje veya pipeline yönetimine geçme fırsatları olabilir ve bu yolların sonunda supervisor veya yaratıcı yönetmen olma fırsatları olabilir

Tipik iş unvanları ve bir kişinin bu unvanlara sahip olabileceği süre de dahil olmak üzere, gerçek zamanlı 3D endüstrisindeki bir sanatçı için örnek bir kariyer yolunu gösteren diyagram. Soldaki yolun başında “Junior Artist (1-2 yıl)”, ardından “Artist (3-5 yıl)”, ardından “Senior artist (6-7+ yıl)” ve ardından “Creative Director”. “Project Manager” için bu birincil yolunda altında dallanmış ayrı bir yol daha vardır.

Yukarıdaki diyagram, Sanat ve Tasarım alanında ortalama bir kariyer yoludur, ancak çoğu insan, vardıkları yere ulaşmak için benzersiz ve genellikle alışılmadık yolculuklara sahiptir.

Sanat ve Tasarımda başka hangi beceriler yararlıdır?

Doğrudan Sanat ve Tasarımla ilgili becerilere ek olarak, yardımcı olacak teknik olmayan beceriler de vardır. Kullanıcılar için deneyimler oluştururken, genel hedefimiz, maliyet ve teknik performans gibi diğer öncelikler devreye girecek olsa da, kullanıcıların ihtiyaçlarını ilk sıraya koymaktır. Kullanıcıları ilk sıraya koyduğunda, ihtiyaç duyacağın bazı temel beceriler şunları içerir:

• Araştırma ve analiz: Kimin için tasarladığını belirle, kullanıcı isteklerini ve sorunlu noktaları araştır
• İşbirliği: Birden fazla sanat ve tasarım fikri önermek ve en iyi yaklaşımı belirlemek için bildirim al, başkalarını bakış açılarını anlamak için dinle, bir takımda iyi çalış
• İletişim: Fikirlerini açıkça ifade et, başkalarına eyleme geçirilebilir ve yapıcı geri bildirimler sağla

Egzersiz

Hayranı olduğunuz bir şirkette Sanat ve Tasarım alanında kıdemli veya yönetici düzeyinde çalışan profesyonellerden en az iki kişinin profilini bulmak için Google ve Linkedin’te biraz araştırma yap. Geçtikleri yollarda benzer olan nedir? Benzersiz olanlar nedir?

Özellikle yararlı kalıplar keşfettiyseniz, bunları yorumlarda paylaşın